Barroco y Rococo

El Barroco fue un periodo de la historia en la cultura occidental que produjo obras en el campo de la literatura, la escultura, la pintura, laarquitectura, la danza y la musica. 
Se situa  entre el Renacimiento y el Neoclásico, en una época en la cual la Iglesia Católica europea tuvo que reaccionar contra muchos movimientos revolucionarios culturales que produjeron una nueva ciencia y una religión d dentro del propio catolicismo dominante: la Reforma protestante.


La palabra barroco fue inventada por críticos posteriores, más que por los practicantes de las artes significa "perla de forma irregular", o "joya falsa". 

arquitectura 
Se juega un poco con la falsedad, aunque eso no quiere decir que no se emplearan materiales ricos. De hecho surgieron las Manufacturas reales donde se manufacturaron productos de calidad como el vidrio de carrá, las alfombras pérsicas, las cerámicas u otros. Los elementos constructivos no presentan ninguna novedad, ya que siguen los órdenes clásicos del Renacimiento; la diferencia es que en el Barroco se contraponen elementos arquitectónicos utilizándolos con cierta libertad e individualidad. No se pierde la armonía sino la perspectiva renacentista, que abarca el espacio del espectador 

Las esculturas se ven mucho en plazas asi como en fuentes y en la arquitectura , tambien como en imagenes religiosas talladas en madera para despertar la fe del pueblo.

la pintura tambien era algo muy simbolico asi como la religion en los paises catolicos  y del gusto burgues en los paises protestantes. Se desarrollan nuevos géneros como los bodegones, paisajes, retratos, cuadros de género o costumbristas, así como se enriquece laiconografía en lo religioso












ROCOCO 

El Rococó se define por el gusto por los colores luminosos, suaves y claros. Predominan las formas inspiradas en la naturaleza, en la mitología, en la belleza de los cuerpos desnudos, en el arte oriental y especialmente en los temas galantes y amorosos. Es un arte básicamente mundano, sin influencias religiosas, que trata temas de la vida diaria y de las relaciones humanas. Es un estilo que busca reflejar lo que es agradable, refinado, exótico y sensual.








el diseño Rococó se adecua mejor a los objetos de talla reducida que a la arquitectura y a la escultura. No sorprende por lo tanto que el Rococó francés fuera utilizado sobre todo en el interior de las casas. Figuras de porcelana, platería y, ante todo, el mobiliario incorporan la estética del Rococó cuando la alta sociedad francesa quiere arreglar las casas con el nuevo estilo.  

Una de las características del estilo Rococó será la marca de diferencia entre exteriores e interiores. El interior será un lugar de fantasía y colorido mientras la fachada se caracterizará por la sencillez y la simplicidad

Esta pintura debe llamarse propiamente como Pintura Galante y no como Pintura Rococó, pues este término engloba el contexto estético en que se encontraba. Los pintores usaron colores claros y delicados y las formas curvilíneas, decoran las telas con querubines y mitos de amor. Sus paisajes con fiestas galantes y pastorales 

Los motivos amorosos y alegres son representados en la escultura, así como la naturaleza y la línea curva y asimétrica. Sobre todo podemos apreciar esrto en sus esculturas y figuras de porcelana. 

china America y Africa

CHINA

Desde los orígenes de la historia china se crearon objetos en bronce, jade y hueso, que recogieron el espíritu y efecto buscado en los rituales chamanistas.

Estas formas en bronce y jade muestran por primera vez uno de los principios esenciales del arte chino. 

el arte chino es representado en varias maneras de arte, asi como la caligrafia las esculturas los platos de ceramica sus famosas pinturas en tintas chinas y el muy conocido papel chino.

la caligrafia, o mas bien dicho sus letras, eran una de las formas de arte mas preciadas en china. tomaban clases y practicaban para que les saliera perfecto ya que usaban una tinta y unos especies de pinceles especiales en donde tendrias que aprensder la tecnica para que te saliera sin tinta extra o manchas. al principio antes del papel estas letras se hacian en seda. 

sus esculturas de piedra son otra cosa que simboliza mucho el arte chino. El muy famoso ejercito teracotta es el ejemplo perfecto. mas de  7000 figuras de caballos y soldados echos en piedra para representar poder y fueron puestos en la tumba del primer emperador de Quin. 

sus platos y jarrones y demas en porcelana tambien eran muy reconosidos. Hechos con mucho cuidado y exactutid. 

los dibujos chinos son muy facil de reconoser ya que tienen un estilo muy unico y una profundidad en sus paisajes. 

AMERICA 

en la región que hoy ocupan México, Centro y Sudamérica, surgió, prosperó y decayó un espléndido conjunto de distintivas civilizaciones que más tarde fue absorbido por otras culturas que se levantaron sobre sus extraordinarios logros. Cuando los invasores españoles llegaron al continente , gran parte de la región estaba dominada por los inmensos imperios de los aztecas, en el centro de México, y de los incas, en Perú. Sin embargo, los aztecas y los inkas eran herederos de esas culturas anteriores:

 En realidad, el arte, la arquitectura, la planificación urbana, la ciencia, la religión, la estructura social y las organizaciones políticas que existieron en América antes del siglo XVI representan los logros de sociedades tempranas que se pueden colocar - juntamente con Mesopotamia, Egipto, Nubia, India y China - entre las cunas de la civilización. 

El arte inca antiguo se caracteriza por su estilo simple y por el alto nivel de elaboración técnica con medios simples.

 Para elaborar los textiles sofisticados, los hilos de lana o algodón se teñían (coloraban) despues de ser tejidos.
 Los incas también se destacaron por su orfebrería (labrado de metales)
 Los gobernantes incas utlizaban las joyas como simbolo de su poder. 
 En la cerámica se dibujaban escenas mitológicas. 

los textiles producidos por las antiguas civilizaciones andinas no eran simplemente un medio artístico, sino también una manera de simbolizar poder o status social. 

La civilización de Nasca fue una cultura antecedente a la de los incas, así que se le llama "pre-incaica". Una de sus maravillas son los geoglifos - las líneas de Nasca, gigantescos dibujos geométricos y otros en forma de animales y otros seres. Estas líneas fueron descubiertas como figuras recientemente, ya que para poder apreciar su forma era necesario verlas desde una altitud considerable.

El arte azteca tiene una gran importancia para nosotros por ser creado y por haber servido ideológicamente a un imperio antiguo y poderoso asi tambien como el maya.

cuando los españoles conquistaron Tenochtitlán y después construyeron lo que hoy es la capital de México, muchos edificios sagrados fueron destruidos; otros quedaron debajo de las nuevas estructuras.

AFRICA 


El arte de africa antigua en un tipo de arte muy simbolica. 
los africanos usaban mas que nada el arte no de adorno pero mas que nada funcional.

los africanos tenian varias creencias en tipos de dioses y rituales. muchas de sus esculturas y marcaras son echas con el fin de representar dioses o creencias o crear ciertas vibras en ambientes. 

sus muy populares mascaras echas generalmente de madera son usadas para representar cosas buenas o malas ya depende de cada mascara asi como usadas en sus rituales.

tienen tambien varios monitos o esculturas de madera tambien que rerpresentan diferentes tipos de dioses y creencias. 


las pinturas y dibujos africanos son reconosidos por usar colores muy vivos, pintando aveses animales gente entre otras cosas asi tambien como representando sus rituales.

asi como muchos otros tipos de arte los africanos usaaban mucho sus cosas para represantar religion y creencias. 

The Renaissance

The Renaissance meaning re birth.
cultural movement that spanned roughly the 14th to the 17th century, beginning in Florence in the Late Middle Ages and later spreading to the rest of Europe.  As a cultural movement, it encompassed a resurgence of learning based on classical sources, the development of linearperspective in painting, and gradual but widespread educational reform.
this so called re birth was seen in many different aspects such as art philosopgy education architecture within others.
One of the distinguishing features of Renaissance art was its development of highly realistic linear perspective. Giotto di Bondone  is credited with first treating a painting with perspective. 
painters also developed other techniques, studying light, shadow, and, famously in the case of Leonardo da Vinci, human anatomy. 


Some of the most recognized artists of the time were
Leonardo Da Vinci
michelangelo
Rafael 
Donatello 


most of their paintings and sculptures where based in human anatomy, realism making everything so much real.
the renaissance was a period of time in wich art became so simbolic now a days some of those paintings are still the most recognized ones. 

mona lisa- leonardo da vinci. 

part if the sistine chapel 

michelangelo

the david

michelangelo

Da vinci

san jorge . donatello 

Bizantino Romanico y Gotico

El arte bizantino se basa  en el arte griego y paleocristiano, con grandes influencias orientales (persa y musulmana).
Para los templos, se usa  la planta centralizada o de cruz griega con grandes cúpulas sobre pechinas. Aunque los materiales constructivos no son especialmente ricos, sí lo es su decoración a base de mosaicos y pinturas murales, donde la representación de la figura humana, solemne y hierática, genera una gran sensación de espiritualidad que heredará posteriormente el arte románico.

Es un arte al poder del emperador, y cuando  adopta la religión cristiana, al poder de la religión también. Este arte  presencia de tres influencias: la del cristianismo incipiente, la del racionalismo griego y la del Islam.os mosaicos bizantinos, abundantes  de luz y color, tienenfunciones didácticas y sobre todo simbólicas.

Mosaico bizantino

se mesclan piedas y vidrios de color. 

La arquitectura bizantina.

La arquitectura bizantina es variada y monumental. Usa el plano de la basílica heredado de los romanos, el plano circular de los martiria y la cruz griega.

Para lograr tamaños mayores, multiplica los arcos, las bóvedas y las cúpulas, así como también las columnas. Además, los bizantinos han aprendido a construir cúpulas ligeras con ladrillo y cerámica. muy visto en iglesias. 

mucha s de sus pinturas se basaban en virgenes y cosade la religion, tratando de transmitirlas por pinturas. 

ROMANICO. 

El arte romanico surgio despues de el bizantino. en varias ocasiones son paresidos. empezo por italia y fue moviendose por todo europa. en cada lugar con differentes cosas pero alfinal muy paresidos para llamarle a todos Romanico. Primer estilo internacional con un ambito muy europeo. 

Algunas características del importante arte románico catalán son:

• Empleo del arco de medio punto
• Piedra escuadrada pero no pulida
• Cabeceras de semitambor adornadas con arquillos y bandas rítmicamente dispuestas
• Los templos se cubren con bóvedas pétreas de cañón y horno
• Las naves son más amplias y elevadas, al menos en comparación con antiguos edificios prerrománicos
• Se emplean los pilares como sustentación
• No hay figuración escultórica

GOTICO.

El arte gotico empeso a surgir por francia. Muy basado en la architectura asi como en lo romanico, pero tambien estaba basado en muchas esculturas como gargolas entre otras asi como bitrales y murales. 

virgenes y santos al igual que en otras epocas pero ahora el estilo era mucho mas suave. con mucho mas detalle y de alguna manera podian percibir mas emociones en las esculturas.